Jiovanna Osorio Jácome (Colombie)

Nació en Cartagena de Indias en 1979 y allí creció en una familia tradicional del Caribe Colombiano. Desde su niñez se vinculó a las artes y los deportes, siendo la danza su primer foco de interés y a la cual se dedica por varios años, como alumna en una escuela de danza flamenca y ballet. En su adolescencia siendo modelo profesional, se despierta su interés por la fotografía, y la aborda haciendo uso de una Kodax en cada actividad posible.
En 1998 ingresa a la universidad Jorge Tadeo Lozano seccional del Caribe y hace su carrera de Comunicación Social y Periodismo. Al graduarse se dedica por varios años a la fotografía. En el 2008 se traslada a Bogotá y vive allí alrededor de una década enfatizando su quehacer creativo en la pintura. Es aquí en la capital donde además tiene sus primeras experiencias en Dirección de Arte para audiovisuales. En el 2015 regresa a Cartagena y vuelve a enamorarse del Caribe. Allí en su ¨¨corralito de Piedra¨ reside actualmente desempeñandose como artista visual, abarcando la pintura, la fotografía y la dirección de arte para cine y televisión. Ella es hoy día un referente en su oficio. De su trabajo en dirección de arte se destaca su participación ¨ Déjala Morir ¨ una de las series costumbristas televisivas de mayor impacto en la idiosincrasia caribe en Colombia, en la que se relata la vida y obra de Emilia Herrera conocida como la Niña Emilia, quien fuera cantautora de bullerengue (género musical y danza del caribe). La honestidad con que se presentó el mítico personaje, convirtió a la serie en acervo emocional de la Costa Caribe y le significó al equipo de realizadores, 13 premios India Catalina, galardón con el que se premia el esfuerzo, calidad y talento de las producciones de la televisión nacional en Colombia. En la pintura, su formación autodidacta y la asimilación del valor simbólico de las cosas, le han permitido la exploración de técnicas y materiales bajo el rigor único dado por la propia creación pictórica. tema, forma y contenido emergen producto de sus íntimas convicciones. En sus pinturas al óleo se prioriza su técnica a espátula, enfatizando su gusto por la textura y recreando en el color, el cotidiano semblante del caribe. Es recurrente en sus obras los retratos femeninos, la metáfora como recurso de resignificación o adaptación, y el humor costeño. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas, como el Salón Regional de Artistas de la Escuela de Bellas Artes de Cartagena en el año 2015. La colectiva en la Casa Museo de La Presentación en Septiembre-Diciembre de 2018. La colectiva ¨ 30 años despues de los 15 ¨ en el salón de exposiciones de la Cooperación Española en Cartagena en Julio-Agosto de 2019. Y la colectiva ¨ caridona ¨ en el Museo Histórico de Cartagena MUHCA en Marzo del 2020.